CONVERSACIÓN CON HEBE MUÑOZ

Entrevista a Hebe Muñoz
Por Gladys Mendía

GM Tu poesía refleja una fuerte raíz cultural, pero también una apertura universal. ¿Cómo logras equilibrar lo particular y lo global en tu escritura?

HM Los seres humanos somos una especie que tiene la posibilidad maravillosa de ser seres conscientes no solo de sí mismos, del otro y del mundo que le rodea. En este sentido la atención, la observación y la aceptación de cada detalle que diferencia, constituye mundos interiores y exteriores ricos de diferencias que se armonizan son para mí el respeto y la universalidad. Vivir poéticamente hace que mi escritura sea el resultado de este ejercicio cotidiano de la contemplación activa y de la interacción atenta conmigo misma, con los seres humanos y con la creación. Es una búsqueda constante de ese punto de equilibrio que nos mantiene de pie. Me sigo entrenando con tenacidad y pasión.

GM La poesía es una forma de resistencia. ¿Cuál ha sido el momento en el que sentiste que tu palabra tuvo el mayor impacto?

HM Estoy de acuerdo con tu afirmación inicial antes de la pregunta. Mi poesía no combate en contra de algo, mi poesía se resiste a darle la victoria a todo aquello que no tenga que ver con el amar cotidiano, con la decisión libre y personal de amar, con la escogencia del amor, que para mí es el valor más elevado. La palabra “impacto” que mencionas yo la interpreto como “emoción”, “conmoción” porque mi deseo es que mis poemas sean el puente a través del cual se cree un intercambio de emociones y conmociones que nos recuerden la importancia de ser seres humanos que buscan el amar y la belleza en medio de este mundo tan complicado y cambiante. Sea que mis poemas cantan acerca del pasar del tiempo, de fragilidades y de memorias, de desarraigo o de reencuentro, de introspección o de contemplación, de crudas realidades o de la hermosura de la creación o de la esperanza como último eslabón para mantenernos a flote, es resistencia que conmociona. Es un proceso bidireccional entre el lector y mis poemas. En mi poema inédito que lleva por título TAN LLENO DE LUZ, describo esta sublevación así:

“Uno está en la Tierra
tan lleno de luz

que se puede mirar
en los espejos del aire
viajando en una sonrisa
a millones de años luz
del recuerdo más oscuro

y volver a la dicha
en cuestiones de segundos
sin amargura en los labios

es más

con un canto en la garganta
agradeciendo el regalo
de saber respirar
aún debajo del agua (…) “

Entiendo tu perspectiva cuando me preguntas acerca del momento en el que sentí que mi palabra tuvo mayor impacto. A veces, el impacto de nuestras palabras puede ser sutil y no siempre es fácil de identificar en el momento. Es bonito pensar que cada lector puede encontrar su propio significado y conexión con lo que escribo. Al final, son ellos quienes pueden reflejar cómo mis palabras han resonado en sus vidas. ¡Eso es lo que hace que la poesía sea tan especial!

GM Tu relación con la lengua es tan natural como compleja. ¿Alguna vez has sentido que un idioma te limita más que el otro?

HM Creo que lo que a veces me limita es mi ignorancia lingüística, es decir que no conozco todas las palabras de uno u otro idioma. Ese momento es fascinante para mí porque estoy en el umbral entre la ignorancia y la emoción de conocer un nuevo vocablo. Una palabra nueva para mí es un universo pues en él hay musicalidad por su pronunciación, contexto, historia y porque se abre una ventana a nuevas palabras como por ejemplo: sinónimos, antónimos. Te respondo que sí, con mucha alegría, algunas veces lo he sentido.

GM La traducción es una parte esencial de tu obra. ¿Sientes que al traducir, a veces, reescribes tu propia poesía?

HM En realidad mis poemas son perfectamente bilingües, nacen ya en ambos idiomas. Escribo los versos simultáneamente en español y en italiano. Así se mueven en mi mente y así los escribo con mi mano. Lo que rescribo es la Poesía que vivo, también en ambos idiomas.

GM La memoria es un eje constante en tus poemas. ¿Cuál es el recuerdo que sientes que te ha acompañado a lo largo de toda tu trayectoria literaria?

HM Cada uno de mis registros de memoria tiene un lugar en las raíces de quien soy. Allí confluyen armoniosamente no solo imágenes sino también aromas y sonidos. Juntos visten con premura cada sentimiento, cada experiencia donde no todo ha sido hermoso más sin embargo, esos recuerdos no tan buenos, me han permitido tomar conciencia de mí misma y me han ayudado a crecer a pesar de las heridas que hoy son cicatrices. A lo largo de mi trayectoria literaria me acompañan ellos expresados gracias a la Poesía pues ella me permite crear nuevos espacios para comunicarlos desafiando el transcurrir del tiempo y el olvido mirando mi presente y caminando hacia el futuro. Si lo pienso bien, y gracias porque tu pregunta me lleva a identificarlo de manera más enfocada, podría decir que ese recuerdo que me ha acompañado toda mi vida es el recordar cada día que estoy viva, que amo y que por eso escribo con agradecimiento profundo a Dios.

A propósito del recuerdo, me gustaría compartir estos versos del poema “Poema de un recuerdo” de Jorge Luis Borges que me ha hecho reflexionar muchas veces acerca de este tema ya que el recordar a veces también puede doler:

Dime por favor donde no estás
en qué lugar puedo no ser tu ausencia
dónde puedo vivir sin recordarte,
y dónde recordar, sin que me duela.

GM Tu poesía toca temas de justicia y libertad. ¿Consideras que la poesía puede ser una herramienta de cambio social real?

HM Toda palabra lleva en sí misma un poder transformador y si se trata de la palabra poética esta es capaz de conmover tocando el centro de las emociones y de la reflexión. La poesía puede también motivar a la acción concreta destacando las situaciones difíciles de manera empática. El lector puede ser motivado a ser crítico con respecto a la realidad hostil y puede llevarlo a querer un mundo de igualdad, de respeto, de justicia y de paz. La Poesía social es el puente hacia la universalidad de los valores humanos. Creo en la poesía honesta y transparente que busca el bien de la sociedad y de sus individuos, creo en esa poesía que sensibiliza y hace de los seres humanos, hombres y mujeres de bien, que además hacen el bien. A lo largo de la historia, la poesía ha servido como un medio poderoso para expresar sentimientos, denunciar injusticias y movilizar a las personas. A través de la palabra, los poetas pueden capturar la esencia de problemas sociales y políticos, y como dije antes inspirando a la reflexión y la acción.

La poesía tiene la capacidad de conectar emocionalmente con las personas, lo que puede llevar a una mayor conciencia sobre temas de justicia y libertad. Al evocar imágenes y emociones, la poesía puede humanizar las luchas, hacer visibles las voces marginadas y fomentar la empatía. Además, la difusión de poemas a través de redes sociales y otros medios digitales ha ampliado su alcance, permitiendo que mensajes de cambio lleguen a audiencias más amplias. Historias de movimientos sociales que han utilizado la poesía como parte de su lucha, como la poesía del Renacimiento Harlem, la poesía de la resistencia durante dictaduras o la obra de poetas contemporáneos que abordan temas de derechos humanos, demuestran que la poesía no solo es un arte, sino también una forma de activismo. En este sentido, la poesía puede ser un catalizador para el cambio, motivando a las personas a cuestionar el statu quo y a luchar por un mundo más justo.
Es por esta razón que sí creo que la Poesía pueda ser una herramienta de cambio social. Cuando escribí mi poesía inédita intitulada “ES LA POESÍA” tuve la necesidad de comenzarla con esta afirmación:

“Es la Poesía
la flor en el fusil
y el verbo que proclama
la denuncia prístina de las sombras(…)
Es por eso que
entre las paréntesis del ruido del mundo
le ofrezco con humildad mi voz (…)
Para que desenmascare
la vulgar tiranía
Para que llame las cosas por su nombre”

GM En tu proceso creativo, ¿hay algún ritual o momento particular que sientes indispensable para escribir?

HM Para escribir necesito la gente, el mundo, la creación toda, mis pensamientos, mis impresiones y certezas cotidianas. Necesito de los gestos de amor de mi hija, de mi esposo, de mi familia, de mi perrita y de mis amigos. Necesito escucharme, hurgar dentro de mí, sacarlo afuera y ponerlo en el contexto en el que estoy. Necesito leer las noticias buenas y menos buenas. Necesito hablar con Dios y leer su Palabra. Necesito llevarle el pulso a los segundos que pasan. Quiero estar presente y ser parte activa de esta generación.
Necesito vivir poéticamente, contemplarlo todo, escuchar hasta el silencio de la Belleza. Necesito leer mucho y a muchos poetas, autores, escritores clásicos y contemporáneos. Necesito leer diccionarios para conocer nuevas palabras y me encantan los diccionarios de sinónimos y antónimos porque me urge saber más palabras para decirlo.
Me siento una exploradora del lenguaje y una “almanauta” (así llamo a los exploradores del almas).

Sin ritual alguno escribo en carta, en digital, en servilletas, en pedacitos de papel, en cuadernos y en hojas sueltas. A veces hasta grabo los versos que pienso.
Para mí el escribir es un acto de conexión no solo conmigo misma, sino con el mundo. Mi deseo profundo es capturar la inspiración en el momento en el que nace.

GM La naturaleza aparece con frecuencia en tus versos. ¿Es un elemento simbólico o una influencia directa de tu entorno?

HM La naturaleza para mí es ambas cosas. Es una influencia directa de mi entorno por cuanto es el mundo que toca directamente mis sentidos y mis sentimientos, es el mundo que escribo. Es también un elemento simbólico ya que me acerca a muchas cosas y a muchas emociones que veo representadas en ella. A través de mis poemas, y gracias siempre a todas las figuras poéticas que ofrece la Poesía, intento comunicar la unicidad del ser humano con su entorno y la elevación del pensamiento a través de la contemplación de la creación comprendiéndose a sí mismos como parte importante de ella. Hurgar “la tierra” de lo que es y de lo que existe hasta llegar a la “raíz” para entender “la flor” y “el fruto” de quién se es y de lo que se observa, sin necesariamente tener que explicar estos conceptos para que sea el lector quien los interprete y, a lo mejor, se identifique.

En “Cuando somos los dos”, una poesía inédita que recientemente escribí, describo como vivo el amar con mi esposo, el poeta italiano Francesco Nigri:

Contarte acerca de quién soy

cuando somos los dos

es una empresa de hormiga obrera
con una hoja en su espalda
cuidando el jardín
del hogar que nos habita

es un vuelo incansable
de abeja recolectora
desde las cineas multicolores
hasta el néctar denso y viscoso
de nuestros días

es un vuelo de golondrina
que sabe
que le pertenece al cielo
por eso arriesga ascensos y descensos
siendo capaz de planear

despidiendo así nuestros inviernos

GM Si pudieras dialogar con algún poeta del pasado, ¿quién sería y qué le preguntarías?

HM Esta pregunta es super interesante porque me encantaría poder conversar con muchos poetas del pasado, y sé que me voy a quedar corta al mencionar aquí solo algunos, como por ejemplo Dante, Virgilio, Petrarca, Foscolo, Leopardi, Montale, Gabriela Mistral, Teresa de la Parra, Ida Gramko, Ungaretti, D’Annunzio, Carducci, Saba, Alda Merini, Quasimodo, Luz Machado, Cesar Vallejo, Benedetti, Borges, Rubén Darío, Andrés Eloy Blanco, María Calcaño…me faltan muchos más!

Les preguntaría sobre la inspiración detrás de sus poemas más famosos y cómo lograron capturar tan profundamente las emociones humanas. También me gustaría saber qué consejos darían a nosotros que escribimos y a los poetas jóvenes de hoy. Me encantaría saber acerca de sus procesos creativos y cómo sus experiencias personales influyeron en sus obras. También me gustaría mucho saber qué piensan sobre la poesía en el mundo actual y cómo ven la evolución de la poesía y de la literatura.

GM Has explorado distintos formatos y colaboraciones en tu trabajo. ¿Hay algún proyecto o género que aún no has experimentado y te gustaría intentar?

HM En estos momentos mi esposo y yo estamos explorando y experimentando el formato del Poetry Slam. Estudio e incursiono en la combinación de la poesía, la declamación y el performance en un escenario, ya que consideramos que es también una forma poderosa de transmitir emociones a través de la poesía y de conectar con el público. A esta experiencia hemos incluido en el guion, la música y los videos creados por nosotros, como elementos que se fusionan a algunas de las poesías incluidas en nuestro más reciente libro HEFRA AMARSI AMARSE, Tracce per la Meta ediciones.

Se trata de un viaje inmersivo en el Amar a través de la poesía y no solo eso. El performance de Poetry Slam se llama AMAR-Sì y el mensaje es que el AMAR es una decisión y una escogencia cotidiana, es decir “Sí” al Amar y ponerlo en práctica consigo mismo y con el otro.

Estamos muy emocionados porque este sueño que se transformó en proyecto después de más o menos tres años, ahora es una realidad concreta y dentro de poco será presentado sobre las tablas y será además un Poetry Slam itinerante.

GM Gracias querida Hebe por tu tiempo, tu poética, tu Amar-sí que nos envuelve y nos salva.