
Jorge de Lima nació el 23 de abril de 1893 en União (Alagoas). Cursó estudios de humanidades en Maceió y medicina en Salvador y en Río de Janeiro, donde ejerció la profesión. Fue profesor de literatura en la Universidad de Brasil y ocupó el cargo de concejal en el ayuntamiento del antiguo distrito federal. Autor representativo de las tendencias contemporáneas de la literatura brasileña, fue importante su contacto con el modernismo nacionalista de las décadas de 1920 y 1930, principalmente con el Grupo Regionalista de Recife, en el que figuraban Gilberto Freyre, Lins do Rêgo y Olívio Montenegro. Fundamentalmente lírico, con raíces en la propia afectividad, registra ritmos folclóricos, notas pintorescas y glosas de autores clásicos. Inició su obra como autor de sonetos neoparnasianos. Recibió el título de ‘Príncipe de los poetas de Alagoas’ por sus XIV Alexandrinos, entre los cuales destaca “O acendedor de lampião”. Autor de 14 libros de poesía, escritos entre 1914 (XIV Alexandrinos) y 1952 (Castro Alves, Vidinha). Destacan Anunciação e Encontro de Mira-Coeli, así como los Poemas negros. En 1939, se publicó en Río de Janeiro una edición castellana de sus Poemas, y en 1949, en Argentina, Esa negra Fuló y otros poemas. Fue también autor de cinco novelas y siete ensayos. Entre las primeras deben citarse A mulher obscura y Calunga, y los ensayos A vida de São Francisco de Assis y la Vida de Santo Antônio. Dejó inéditos textos de teatro (A Filha da Mãe d’Água, Ulisses, As mãos) y un argumento cinematográfico (Os retirantes). Jorge de Lima falleció en Río de Janeiro el 15 de noviembre de 1953.
FRAGMENTOS DEL LIBRO INVENCIÓN DE ORFEU
CANTO I – FUNDACIÓN DE LA ISLA, XXXI
Tu queres ilha: despe-te das coisas,
das excrescências, tira de teus olhos
as vidraças e os véus, sapatos de
teus pés, e roupas, calos, botões e
também as faces que se colam à
tua, e os braços alheios que te abraçam
e os pés que querem ir por ti, e as moças
que querem te esposar, e os ais (não ouças!)
que querem te carpir, e os cantos que
querem te consolar, e tantos guias
que querem te perder, e as ventanias
que não formem, que batem alta noite,
tristes, em tua porta, se ressonas
pois nem o vento, nada te abandona.
CANTO I – FUNDACIÓN DE LA ISLA, XXXI
Quieres ser isla: despójate de cosas,
de excrecencias, quita de tus ojos
las ventanas y los velos, los zapatos de
tus pies, y la ropa, los callos, botones, y
también los rostros que se pegan al
tuyo, y los brazos ajenos que te abrazan,
y los pies que quieren seguirte, y las muchachas
que quieren casarse contigo, y los llantos (¡no escuches!)
que quieren llorarte, y las canciones que
quieren consolarte, y tantos guías
que quieren perderte, y los vientos
que no se forman, que llaman tarde en la noche,
tristemente, a tu puerta, si roncas,
porque ni siquiera el viento, nada te abandona.
CANTO II – SUBSOLO E SUPERSOLO, VII
Tudo é lícito aqui nessa Sumatra.
Lícito desmontar-te, Lys, teus seios
E neles pôr teus olhos renegados,
Desacertando a glória que Deus fez;
e depois desconstruir-te, Lys inata,
carne subterfugiada e doces veias,
restituindo-te à noite desgarrada
nos baixios submersos do teu leito.
E adorar-te anjo meu reproduzido,
biografado dos anjos parricidas,
sem sentido de lógicas estrofes,
pois meu grito danado é o mesmo grito
encerrado no ventre dos ouvidos,
repercutido pelos céus que sofres.
CANTO II – SUBTERRÁNEO Y SUPERIOR, VII
Todo es lícito aquí en Sumatra.
Es lícito desmantelar tus pechos, Lys,
y posar tus ojos renegados en ellos,
interrumpiendo la gloria que Dios creó;
y luego deconstruirte, Lys innata,
carne subterfugiada y venas dulces,
devolviéndote a la noche desgarrada
en las profundidades sumergidas de tu lecho.
Y adorarte, mi ángel reproducido,
biografiado de los ángeles parricidas,
sin el sentido de las estrofas lógicas,
pues mi grito maldito es el mismo grito
encerrado en el vientre de mis oídos,
repercutido por los cielos que sufres.
CANTO III – POEMAS RELATIVOS, XIII
Uma janela aberta
e um simples rosto hirto,
e que provavelmente
nela se debruçou;
e nesse gesto puro
do rosto na janela
estava todo o poema
que ninguém escutou;
só a janela aberta
e o espaço dentro dela
que o tempo atravessou.
CANTO III – POEMAS RELATIVOS, XIII
Una ventana abierta
y un rostro sencillo y rígido,
que probablemente
se asomaba a ella;
y en ese gesto puro
del rostro en la ventana
estaba todo el poema
que nadie oyó;
solo la ventana abierta
y el espacio dentro de ella
que el tiempo había recorrido.
CANTO III – POEMAS RELATIVOS, XIV
O conto era um dia,
um dia futuro,
e dentro do dia
incluído o conforme,
e dentro o que foi
porque fora isso
se tão não se dera,
se o mundo parasse
e o espaço se excluísse;
se a pedra não fosse
o símbolo que era,
pois tudo era um dia,
um dia sem dia,
porém com o poeta
que um dia seria.
CANTO III – POEMAS RELATIVOS, XIV
La historia era un día,
un día futuro,
y dentro del día
incluía la conformidad,
y dentro de lo que era
porque así fuera
si no hubiera sucedido,
si el mundo se detuviera
y el espacio quedara excluido;
si la piedra no fuera
el símbolo que era,
pues todo era un día,
un día sin día,
pero con el poeta
que un día sería.
CANTO V – POEMAS DA VICISSITUDE, XI
Um momento há na vida, de hora nula,
em que o poema vê tudo, viu, verá;
e a si mesmo, na cera em que se anula,
sob o fogo dos céus, consumir-se-á.
Há nas fomes dos tempos, uma gula,
umas vicissitudes, fados, ah!
Há tempos em que o canto se modula
sob o sibilo de Cassandra má.
Vejo morrer, ó céus, em dura lei,
meus membros, minhas vísceras, meus ossos
sob as rosas de lava que inventei.
Antes que os lábios, amanhã, ó poema,
hirtos se calem, vossos, serão vossos,
esses cânticos de renunciação.
CANTO V – POEMAS DE VICISITUD, XI
Hay un momento en la vida, de hora nula,
cuando el poema todo lo ve, ha visto, verá;
y él mismo, en la cera en que se anula,
bajo el fuego de los cielos, se consumirá.
Hay en las ansias del tiempo, una glotonería,
algunas vicisitudes, destinos, ¡ah!
Hay momentos en que la canción se modula
bajo el siseo de la malvada Casandra.
Veo morir, oh cielos, en una ley severa,
mis miembros, mis vísceras, mis huesos
bajo las rosas de lava que inventé.
Antes que los labios, mañana, oh poema,
se callen rígidamente, tuyos, serán tuyos,
estos cantos de renuncia.

FLORIANO MARTINS (Brasil, 1957). Poeta, editor, dramaturgo, ensayista, artista visual y traductor. En 1999 creó Agulha Revista de Cultura. Coordinó (2005-2010) la colección “Ponte Velha” de autores portugueses en Escritos Editora (São Paulo). Curador del proyecto “Atlas Lírico de Hispanoamérica”, de la revista Acrobata. Estuvo presente en festivales de poesía realizados en países como Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, República Dominicana, El Salvador, Ecuador, España, México, Nicaragua, Panamá, Portugal y Venezuela. Curador de la Bienal Internacional del Libro de Ceará (Brasil, 2008), y miembro del jurado del Premio Casa das Américas (Cuba, 2009), fue profesor invitado en la Universidad de Cincinnati (Ohio, Estados Unidos, 2010). Traductor de libros de César Moro, Federico García Lorca, Guillermo Cabrera Infante, Vicente Huidobro, Hans Arp, Juan Calzadilla, Enrique Molina, Jorge Luis Borges, Aldo Pellegrini y Pablo Antonio Cuadra. Entre sus libros más recientes se encuentran Un poco más de surrealismo no hará ningún daño a la realidad (ensayo, México, 2015), El Iluminismo es una ballena (teatro, Brasil, en colaboración con Zuca Sardan, 2016), Antes de que se cierre el árbol (poesía completa, Brasil, 2020), Naufragios del tiempo (novela, con Berta Lucía Estrada, 2020), Las mujeres desaparecidas (poesía, Chile, 2022), y Sombras en el jardín (poesía, Brasil, 2023).